 Artículos
DOBRO OR NOT DOBRO
por RJ Gauna
Me decidí a escribir sin más pretensiones que el
de aportar datos fehacientes sobre el instrumento en cuestión.
Trabajo en él como músico y luthier desde hace más
de veinte años, permitiéndome profesionalmente el
despiece y armado de guitarras "Dobro" de metal y madera,
con la ayuda de los planos originales para cada caso.
Hablando de guitarras y afinaciones
La gran mayoría tiene una visión muy "norteamericana"
según la información. Esto conforma erróneos
conceptos sobre un género y/o estilo musical. Muchas personas
pueden conocer acerca de fechas, marcas y modelos con su respectivo
sonido, pero casi nadie sabe en esencia el " por qué"
de dicho instrumento y sus formas de interpretación.
Muchas páginas se podrían escribir "hablando"
de guitarras resofónicas, pero trataré solo de explicar
un par de puntos, con fragmentos de un trabajo de investigación
y experimentación intensa, en instrumentos típicos
del folklore afro-americano... Si nuestro deseo, es profundizar
en el conocimiento de un género musical de una cultura específica
de una región, debemos entender el contexto en cual ese genero
nace y se desarrolla como tal. Para ello no se puede pasar por alto
factores tales como:
a) Situación geográfica,
b) Variables sociales a saber, situación política
y económica, etc.que suceden en cierta época e influyen
en la formación de dicha cultura musical...
Tenemos historiadores y etno-musicólogos afirmando la existencia
de más de treinta afinaciones diferentes para la guitarra
de seis órdenes. Sin embargo, en la historia de la industria
fonográfica (apenas cien años), podemos encontrar
más de cincuenta afinaciones distintas...
Según los estudiosos el origen de la afinación abierta
en sol es incierto, y puede remontarse en "la guitarra rusa"...
pasando a Europa... de allí hacia América... Ya en
U.S.A. en 1838 aparece la afinación open G... En 1860 se
publica "Spanish Fandango" para ejecutar en sol abierto...
Hasta aquí llevamos documentado el OPEN G, también
llamado SPANISH TUNING... la SEBASTOPOL luego derivado en VASTOPOL...
Luego casi cien años después aparece en el mercado,
con patente de 1924, pero saliendo a la venta en 1928, el TRI-PLATE
RESONATOR GUITAR, de cuerpo metálico y formato español...
Hacia finales de los ´20, todos los fabricantes utilizaban
los planos de la guitarra clásica española. Las cuerdas
eran de tripa, las de metal eran de piano. Sonaban los discos en
gramófonos. Las radios trasmitían la música
de moda proveniente de Hawai. Sin embargo, en muchas regiones, el
banjo seguía siendo aún más conocido que la
guitarra.
Los implementos para interpretar cordofonos son tan diversos como
a veces sofisticados, pudiendo ser estos, objetos de uso común
como un plectrum, glass, bottle, knife, steel, bone, etc.
Es muy probable que se agreguen otros recursos y diseños
en el transcurso del tiempo. Es evidente que dichos elementos, son
empleados para hacer más efectiva la vibración de
las cuerdas en cada instrumento músico, y no depende de un
estilo o género en particular, si no más bien de la
cotidianidad de su uso (o sea, no existe una guitarra que resuene
más blues o más country que otra, aunque algunos se
empecinan en encasillar el estereotipo de tal estilo, para tal instrumento,
con tal voz, etc.)
Para finalizar y ser breve, quiero acotar que me abstuve de mencionar
y especificar marcas, modelos, ni bibliografía, ni discografía,
ni preferencias, ni mi paradero, pero me pueden encontrar en www.rjgauna.com.ar
.
Sin más, saludo a todos con un abrazo musical...
Info vinculada
Discusión en el
foro sobre Dobro Resonador (marzo-abril de 2005)
En búsqueda del dobro perdido
|
