Crónicas de shows

San Pedro Country Music Festival
Primera Parte

CRONOCRÍTICA - 24 y 25 de setiembre de 2005 - San Pedro, BA

por Raúl Tejeiro*

Han pasado unas semanas desde lo que fue el III San Pedro Country Music Festival; no quise hacer comentarios antes porque todavía estaba todo muy fresco y creí que por tal razón y por la alegría que me había dado el asistir al mismo, mi crónica no iba a ser muy objetiva. Pero ahora, con la cabeza más fresca, veo que mi opinión con respecto a este acontecimiento no ha variado mucho... por suerte.

No quisiera ser muy reiterativo, repitiendo lo que escribí el año pasado, pero los conceptos vuelven a ser los mismos. Tuve la oportunidad en el pasado, de asistir a unos cuantos festivales de Música Country en Estados Unidos, o sea en el llamado primer mundo, y recuerdo largas esperas entre un grupo musical y otro. Eso no sucedió acá: en diez o quince minutos, nuevos artistas ya estaban sobre el escenario animando nuevamente la fiesta. Recuerdo en el primer mundo también, largas colas y esperas para comprar un simple y baboso "hot dog", el cual deglutía frenéticamente, consumido por el hambre y la espera; eso no sucedió acá ya que la comida estaba lista en segundos y si volaba hacia la panza, era por lo rica que estaba. Recuerdo en el norte muchísimos miembros de seguridad, celosamente observando a los espectadores como si estos fueran la familia de Bin Laden; aquí los miembros de seguridad se limitaban a cuidar que curiosos no entorpecieran el área dedicada a los artistas y lo hacían tranquila y correctamente.

Encargarse del sonido de un espectáculo con casi cuarenta grupos, no es tarea nada fácil, más cuando muchos artistas ejecutan instrumentos que nada tienen que ver entre sí como un banjo o una guitarra eléctrica. Los inconvenientes técnicos que existieron, fueron muchas veces captados por los músicos arriba del escenario y no por el público, que abajo disfrutaba y vibraba con la fiesta y esto es lo que importa.

Todo esto funcionó así de bien bajo el ojo avizor de Gustavo Laurino y Mariana Piola, quienes por momentos, parecían tener clones, porque estaban por todos lados!!
A continuación, haré una brevísima reseña de lo que pude ver el sábado 24. Lamento si me perdí algún grupo o intérprete, pero sabrán entender que necesidades alimenticias y otras de otra naturaleza me llevaron a ausentarme algunos ratitos. I'm sorry.

La primer gran sorpresa del sábado 24 fue la total renovación de Don Gato: Jorge Castillo se presentó con un grupo sólido que lo acompañó realizando buenos ejemplos de country rock y honky tonk, que proyectó con fuerza y convicción.
Old Richard logró con sus propias composiciones, capturar el espíritu de maestros como Jimmie Rodgers o Hank Williams con ciertos elementos Bobdylaniescos, como en su "heavy country". Es, sin duda, un artista muy personal, como Goin o Grätzer.
Los de Dark Horse lograron sonar musicalmente integrados entre sí y con el festival, a pesar de estar acotados temáticamente por dedicarse a recrear el repertorio de George Harrison. Me recordaron cuán cerca del sonido country que estuvieron muchas veces los Beatles. El dúo de 3 AM también se lució, mostrando su repertorio de Simon y Garfunkel y Everly Brothers, en un set acústico que sonó muy prolijo y profesional.
Lapsus fue otra de las grandes sorpresas: indudablemente el espíritu del maestro Speedy West se hizo presente en este grupo que mezcló ingredientes de Rockabilly, Swing, Surf y puro Honky Tonk, para brindarnos un plato que deleitó a todos.
El maestro Roberto Gauna merece una mención aparte: el hombre es como el Rey Midas, ya que todo lo que toca lo convierte en oro. Lo vimos presente acompañando a muchos artistas y también por su cuenta, y haciendo Gospel, Country-blues o Rockabilly, junto o separado, Gauna demuestra una comodidad en el estilo que elija, algo que no todos los artistas, incluso foráneos, pueden lograr.
Los cordobeses Búfalos Sedientos brindaron nuevamente un genial ejemplo de Rock Sureño y Country-rock, paseando con el espíritu de Commander Cody o la fuerza de los Kentucky Headhunters. Con un vocalista con fuerza y presencia apoyado por un correctísimo grupo de músicos, los Búfalos Sedientos se merecen tener seguidores mucho más allá de Córdoba.
Wanted continuó la seguidilla de buen nivel demostrando también su profesionalismo, afianzado en numerosas presentaciones y en un repertorio sólido y bien elegido. Es sin duda alguna, un grupo que crecerá y mucho, para ser rival serio de aquellos que, como Max, llevan muchos años en el business.
Después del placer de Wanted, la presencia de Victoria Sarinelli nos trajo con Pasto Loco, la mejor voz femenina del sábado. Victoria canta con frescura, alegría y sin esfuerzo alguno, contagiando al público con su buena onda y su vitalidad y mostrando que nació para cantar country: lo disfruta y eso lo vemos desde la audiencia y nos encanta. Sus músicos se identifican perfectamente con la propuesta de Victoria y demuestran ser otro grupo que ha crecido y al que, seguramente, nadie detendrá.
Bronco ofreció buenas interpretaciones, voces y composiciones. Si bien parte de su instrumentación fue pre-grabada en pista, esto no se presentó como obstáculo al momento de disfrutar de dos voces que suenan country por donde se les escuche.
Fernando Goin nos trajo más legendarios espíritus, con sus referencias estilísticas a artistas como Hank Williams o Doc Watson. Hasta hizo bailar a muchas parejitas frenéticas con sus Country-blues, lo cual no es nada fácil. Goin y su colega Grätzer, que anda más o menos en la misma onda, nos hicieron creer -y lo lograron- que no estábamos al lado de Paraná, sino a orillas del Mississippi.
Presumidos es otro grupo que suena mejor cada año y mucho mejor en vivo que en los cds. Esto, en general, sucede a muchos artistas -que en vivo suenen mejor-. Cuentan con un buen repertorio, buenas versiones en español y ganas de sobras de hacer country, lo cual los lleva por buen camino.
Far West es un buen grupo para ver en vivo, porque tienen la misma potencia que Fogerty y su Creedence. Ahora bien, yo no soy muy fanático de los artistas que buscan sonar como sus homenajeados. Pienso ¿para qué escuchar una copia, por más buena que sea, si puedo escuchar el original? Pero ojo, esto es drama mío. En el escenario, es un placer escucharlos ya que recrean a un grupo al que jamás podremos ver de nuevo: el verdadero Creedence.
La Rock & Rule Swing Band es, seguramente, uno de esos grupos que enervó a más de un purista. La verdad es que a mí me encantó, porque también soy gran fanático del Jazz y me parece soberbia esta mezcla de los últimos 20 años de Big Band, Swing y Rockabilly, llamada a veces, Swingbilly y llevada adelante por artistas como Brian Setzer, Cherry Poppin' Daddies o Big Sandy, entre otros. Si Marty Stuart y Brian Setzer se presentan juntos en concierto en Estados Unidos, ¿qué de malo puede tener la presencia de esta banda en San Pedro? Lauros aparte se merece el vocalista líder: un showman ingenioso y de gran humor.
Luego del impresionante despliegue de la Rock & Rule Swing Band, sentí pena por los que tuvieran que seguirlo. ¿Cómo comprarse al público luego de los "swingueros"? Pero Perro Negro me probó lo equivocado que estaba con su potente repertorio de Rock Sureño y enérgico Country-rock. Seguro, otro grupo para seguir muy de cerca.
The South se paseó cómodamente por clásicos country y por composiciones propias -excelentes- luciendo un despliegue vocal donde todos los integrantes se lucen, a diferencia de otros grupos, donde sólo hay uno o dos vocalistas y gracias. La voz de Leslie es espectacular, con un inglés y una dicción exquisita, y cuando juegan todos vocalmente, logran recrear el sonido Western de legendarios grupos como Sons of the Pioneers o más acá, Sons of San Joaquin. Mención aparte merece el showman Henry Donati, quien entretiene al público con sus ocurrencias y humoradas, transmitidas también a los demás integrantes, como el caso de su versión de Man of Constant Sorrow.
El cierre del sábado estuvo a cargo del archiprofesional Rodrigo Haddad y su Pure Country Band. Rodrigo, quien con éxito se ha presentado por Estados Unidos, nos ofreció un show con buenas composiciones propias y muy buenos covers, donde se vió su amor por George Strait y Alan Jackson. Es más, tiene estudiadísimos hasta los movimientos corporales de sus dos ídolos. Mención aparte se merece su guitarrista Thiago, quien recrea el sonido Yoakam/Anderson a la perfección en temas como Fast As You o Little Sister.
Como dije, esta reseña ha sido brevísima. En unos días prometo cubrir el domingo 25, ¿tá?
Saludos desde acá,